Siouxsie and the Banshees

En 1988, la banda tuvo un gran avance en América del Norte con el multifacético álbum Peepshow, que recibió elogios de la crítica. Con el apoyo sustancial de las estaciones de radio de alternative rock, 3] lograron un éxito comercial en los EE. UU. en 1991 con el sencillo "Kiss Them for Me".

Durante su carrera, Siouxsie and the Banshees lanzaron 11 álbumes de estudio y 30 sencillos. La banda experimentó varios cambios de formación, siendo Siouxsie y Severin los únicos miembros constantes. Se disolvieron en 1996, y Siouxsie y Budgie continuaron grabando música como the Creatures, una segunda banda que habían formado a principios de los 80. En 2004, Siouxsie comenzó una carrera en solitario.

Historia

Formación (1976–1977)

Siouxsie Sioux y Steven Severin se conocieron en un glam rock se había desvanecido y no había nada nuevo con lo que pudieran identificarse. 4] A partir de febrero de 1976, Siouxsie, Severin y algunos amigos comenzaron a seguir a una banda no firmada, los Sex Pistols. 5] La periodista Caroline Coon los apodó el "Contingente de Bromley" title="Contingente de Bromley">Contingente de Bromley", ya que la mayoría de ellos provenían del área de Bromley en el sureste de Londres, una etiqueta que Severin llegó a despreciar. "No había tal cosa, era solo un grupo de personas unidas por la forma en que se sentían y se veían". 5] Todos se inspiraron en los Sex Pistols y su actitud intransigente. 6] Cuando se enteraron de que una de las bandas programadas para tocar en el 100 Club Punk Festival, organizado por el manager de los Sex Pistols, Malcolm McLaren, se retiraba del cartel en el último minuto, Siouxsie sugirió que ella y Severin tocaran, a pesar de que no tenían nombre de banda ni miembros adicionales. 7] Dos días después, la pareja apareció en el festival celebrado en Londres el 20 de septiembre de 1976. Con dos músicos prestados a su lado, Marco Pirroni en la guitarra y Sid Vicious en la batería, su set consistió en una improvisación de 20 minutos basada en "The Lord`s Prayer". 8]

La banda tenía la intención de separarse después del concierto, pero se les pidieron que tocaran de nuevo. Durante los siguientes meses, Siouxsie y Severin reclutaron al baterista Kenny Morris y al guitarrista Peter Fenton. 9] Después de tocar en varios conciertos a principios de 1977, se dieron cuenta de que Fenton no encajaba porque era "un verdadero guitarrista de rock". John McKay tomó su lugar en julio. 10] Su primera aparición en vivo en televisión tuvo lugar en noviembre en Manchester Granada, en El programa de televisión de Tony Wilson So It Goes. Ese mes también grabaron su primera sesión de John Peel para la radio de la BBC en la que estrenaron una nueva canción "Metal Postcard", introduciendo una "austeridad motorik" en los patrones de batería, 11] con "el espacio en el sonido" y "las guitarras dentadas". 12] La banda describió su música como "fría, mecánica y apasionada al mismo tiempo". Cuando aparecieron en la portada de la revista Sounds, Vivien Goldman escribió: "suenan como una planta industrial del siglo XXI". 13]

The Scream y Join Hands (1978–1979)

La banda agotó las entradas en los locales de Londres a principios de 1978, 14] pero todavía tenía problemas para conseguir el contrato de grabación adecuado que pudiera darles "control artístico completo". 15] Polydor ofreció esta garantía y los contrató en junio. Su primer sencillo, "Hong Kong Garden", que presenta un motivo de xilófono, alcanzó el top 10 en el Reino Unido poco después.Una reseña de NME lo elogió como "una narrativa brillante y vívida, algo así como instantáneas desde la ventana de un tren japonés a toda velocidad, cargada de energía por la interpretación de guitarra más original y embriagadora que he escuchado en mucho, mucho tiempo". 16]

La banda lanzó su álbum debut, The Scream, en noviembre de 1978. Nick Kent de NME dijo sobre el disco: "La banda suena como un híbrido único de The Velvet Underground combinado con gran parte del ingenio de la era Tago Mago, si es que se puede trazar algún paralelo". Al final del artículo, añadió esta observación: "Ciertamente, el sonido tradicional de tres piezas nunca se ha utilizado de una manera más poco ortodoxa con resultados tan sorprendentes". 17]

El segundo álbum de los Banshees, Join Hands, fue lanzado en 1979. En Melody Maker, Jon Savage describió "Poppy Day" como "una breve y poderosa evocación de los cementerios de la Gran Guerra", 18] y Record Mirror describió todo el disco como un trabajo peligroso que "debería escucharse". 19] Los Banshees se embarcaron en una gran gira para promocionar el álbum.Unas cuantas fechas después de la gira en septiembre, Morris y McKay abandonaron una tienda de firmas después de una discusión y abandonaron la banda. 20] En necesidad de reemplazos para cumplir con las fechas de la gira, el manager de los Banshees llamó al baterista Budgie, anteriormente con the Slits, y le pidió que hiciera una audición. Budgie fue contratado, pero Siouxsie y Severin no tuvieron éxito en la audición de guitarristas. 21] Robert Smith de the Cure ofreció sus servicios en caso de que no pudieran encontrar un guitarrista (su grupo ya era la banda de apoyo en la gira), por lo que la banda lo contrató después de ver demasiados "virtuosos del rock". 22] La gira se reanudó en septiembre y después del último concierto, Smith regresó a The Cure. 23]

Kaleidoscope, Juju and A Kiss in the Dreamhouse (1980–1982)

Budgie se convirtió en miembro permanente y la banda entró a los estudios para grabar el sencillo "Happy House" con el guitarrista John McGeoch, entonces todavía miembro de Magazine. Su tercer álbum, Kaleidoscope, lanzado en 1980, vio a los Banshees explorar nuevos territorios musicales con el uso de otros instrumentos como sintetizadores, sitares y cajas de ritmos.El grupo inicialmente tuvo el concepto de hacer que cada canción sonara completamente diferente, sin importar si el material podía o no ser interpretado en concierto. 24] Melody Maker describió el resultado como "un caleidoscopio de sonido e imágenes, nuevas formas y contenido, desfilando ante nuestros ojos". 25] Kaleidoscope fue un éxito comercial, alcanzando el puesto número 5 en la lista de álbumes del Reino Unido. Esta formación, con McGeoch a la guitarra, realizó una gira por los Estados Unidos por primera vez para promocionar el álbum, y sus primeros conciertos se dieron en la ciudad de Nueva York en noviembre de 1980. 26]

Siouxsie and the Banshees en 1981, de izquierda a derecha: Budgie, Siouxsie, Steven Severin y John McGeoch

Para Juju (1981), la banda adoptó un enfoque diferente y practicó las canciones en concierto primero antes de grabarlas. 27] Juju, según Severin, se convirtió en un álbum conceptual no intencional que "se basó en elementos más oscuros". Sounds lo aclamó como "intrigante, intenso, melancólico y poderosamente atmosférico". 28] El álbum luego alcanzó el puesto número 7 en la lista de álbumes del Reino Unido y se convirtió en uno de sus mayores vendedores. 29] Las contribuciones de guitarra de McGeoch en Juju fueron elogiadas más tarde por Johnny Marr de los Smiths. 30] 31]

Durante la gira de acompañamiento de 1981, Siouxsie y Budgie se convirtieron en pareja. 32] Al mismo tiempo, también comenzaron un dúo de batería y voz llamado the Creatures, lanzando su primer EP, Cosas salvajes.

Los Banshees siguieron en 1982 con psychedelic A Kiss in the Dreamhouse. 33] El disco, que presenta cuerdas en varios números, fue un contraste intencional con su trabajo anterior, y Severin más tarde lo describió como un "álbum sexy". 34] La prensa británica lo recibió con entusiasmo. 35] 36] Richard Cook terminó su reseña en NME con esta frase: "Prometo... que esta música te dejará sin aliento". 37] En ese momento, McGeoch estaba luchando con problemas de alcohol y fue hospitalizado a su regreso de un viaje promocional desde Madrid. La banda lo despidió poco después. 38] Severin le pidió a Robert Smith que asumiera nuevamente las funciones de guitarrista; Smith aceptó y se reincorporó al grupo en noviembre de 1982. 39]

Hyæna,Tinderbox y Through the Looking Glass (1983–1987)

Durante 1983, los miembros de la banda trabajaron en varios proyectos paralelos; Siouxsie y Budgie compusieron el primer álbum de Creatures, Feast, mientras que Severin y Smith grabaron como the Glove. Smith insistió en documentar su tiempo con los Banshees, por lo que el grupo lanzó una versión de portada de the Beatles` "Dear Prudence" en septiembre de 1983. Se convirtió en su mayor éxito en el Reino Unido, alcanzando el número 3 en la Singles Chart. 40] También lanzaron un álbum en vivo, Nocturne, y completaron su sexto álbum de estudio, Hyæna. 41] Poco antes de su lanzamiento En mayo de 1984, Smith dejó el grupo, citando problemas de salud debido a una agenda sobrecargada, estando en dos bandas a la vez. 42]

Con el ex guitarrista de Clock DVA, John Valentine Carruthers en sustitución de Smith, los Banshees reelaboraron cuatro temas de su repertorio, aumentados por una sección de cuerdas, para el EP The Thorn. NME elogió el proyecto: "El poder de una orquesta clásica es el complemento perfecto para los sonidos insistentes y estridentes de la banda". 43] La nueva formación de los Banshees pasó gran parte de 1985 trabajando en un nuevo disco, Tinderbox. El grupo terminó la canción "Cities in Dust" antes del álbum, por lo que se apresuraron a lanzarla como sencillo antes de su gira más larga por el Reino Unido. 44] Tinderbox se lanzó en abril de 1986. La revista Sounds dijo: "Tinderbox es una perspectiva refrescante de la perspectiva inquietante de los Banshees y restaura sus tonos vívidos a la paleta pálida del pop". 45] Debido al tiempo dedicado a trabajar en Tinderbox, el grupo deseaba espontaneidad y decidió grabar un álbum de canciones de versiones, Through the Looking Glass, en 1987. 46] La revista Mojo elogió más tarde su versión de "Strange Fruit". 47] 48] Después del lanzamiento del álbum, la banda se dio cuenta de que Carruthers ya no encajaba y decidió trabajar en material nuevo como trío. 49]

Peepshow (1988–1990)

Tras un largo descanso, la banda reclutó al multiinstrumentista Martin McCarrick y al guitarrista Jon Klein. El quinteto grabó Peepshow en 1988, con instrumentación de rock no tradicional que incluía violonchelo y acordeón. La revista Q elogió el álbum en su reseña de 5 estrellas: "Peepshow tiene lugar en una feria distorsionada de la mente donde se vislumbran formas extrañas y maravillosas". 50] El primer sencillo, "Peek-a-Boo", fue visto por los críticos como un "movimiento valiente" con trompetas y elementos de baile. 51] Sounds escribió: "La caja se golpea, la voz de Siouxsie serpentea por toda tu cabeza y todo se junta mágicamente". 51] "Peek-a-Boo" fue su primer gran éxito en los Estados Unidos. 52] Después de la gira, la banda decidió tomarse un descanso, con Siouxsie y Budgie grabando como Creatures y lanzando su álbum más aclamado por la crítica, 53] Boomerang, y Severin y McCarrick trabajando juntos en material. 54]

Superstition, The Rapture y ruptura (1991–1999)

En 1991, Siouxsie and the Banshees regresaron con el sencillo "Kiss Them for Me", mezclando cuerdas sobre un ritmo de baile mezclado con exotica. El grupo colaboró ​​con el entonces desconocido indio tabla, que también cantó durante el puente. El sencillo recibió excelentes críticas 55] y más tarde alcanzó el puesto número 23 en el Billboard Hot 100, lo que les permitió llegar a una nueva audiencia. 52] El álbum Superstition siguió poco después, y el grupo realizó una gira por los EE. UU. como segundos cabezas de cartel de la gira inaugural Lollapalooza. Al año siguiente, se les pidió a las Banshees que compusieran "Face to Face" como sencillo para la película Batman Returns, a petición del director Tim Burton. 56]

En 1993, los Banshees grabaron nuevas canciones basadas en arreglos de cuerdas,y luego los tocaron en festivales en el extranjero. A su regreso a casa, contrataron al ex miembro de Velvet Underground John Cale para producir el resto del disco. 57] Lanzado en 1995, The Rapture fue descrito por Melody Maker como "un fascinante viaje transcontinental a través del peligro y lo exótico". 58] Unas semanas después de su lanzamiento, Polydor eliminó a la banda de su lista 59] y Klein fue reemplazado en la última gira de la banda en 1995 por el ex guitarrista de Psychedelic Furs, Knox Chandler. En abril de 1996, los Banshees se disolvieron después de 20 años de trabajar juntos. 60] Siouxsie y Budgie anunciaron que seguirían grabando como Creatures. En 1999, lanzaron el álbum Anima Animus. 61]

2000s–presente

En 2002, Universal Music dio inicio a la remasterizó su catálogo anterior con el lanzamiento de The Best of Siouxsie and the Banshees. En abril, Siouxsie, Severin, Budgie y Chandler se reunieron brevemente para la gira Seven Year Itch,que dio lugar al álbum en directo y DVD The Seven Year Itch en 2003. El día después de su último concierto en Tokio, Japón, Siouxsie y Budgie se quedaron en la ciudad por su cuenta y entraron en un estudio de grabación como The Creatures. Su cuarto y último álbum de estudio, Hái!, salió unos meses después. 34]

El 4 de marzo de 2004, McGeoch murió mientras dormía después de un ataque epiléptico, a la edad de 48 años. 62] Siouxsie y Budgie habían hablado de invitarlo a actuar con ellos en el escenario, antes de escuchar la noticia. 63]

En noviembre del mismo año, Downside Up, un box set que recopilaba todos los lados B de los Banshees y el EP The Thorn, fue lanzado. The Times escribió en su reseña: "he aquí un grupo que nunca llenó los lados B con temas inferiores y descartables. Más bien los vieron como una salida para algunos de sus trabajos más radicales y desafiantes". 64]

En 2006, los primeros cuatro discos de la banda fueron remasterizados y compilados con pistas adicionales inéditas. Varias grabaciones realizadas para el programa de radio de John Peel entre 1978 y 1986 también se recopilaron en el CD Voices on the Air: The Peel Sessions. AllMusic describió la primera sesión como "una ardiente declaración de intenciones" y calificó las otras actuaciones como "excelentes". 65] Once años después de la separación de los Banshees,Siouxsie lanzó su álbum debut como solista Mantaray en 2007. 66] El segundo lote de remasterizaciones, que se refiere a la era de la banda de 1982 a 1986, se publicó en abril de 2009. Incluía otras cuatro reediciones (incluido A Kiss in the Dreamhouse de 1982). 35] 37] El At the BBC, que contenía un DVD con todas las actuaciones televisivas en directo de la banda en el Reino Unido y tres CD con grabaciones de sus conciertos. En abril de 2014, su sencillo debut "Hong Kong Garden" se reeditó en vinilo doble de 7 pulgadas. Se anunció que esto formaría parte de un plan trienal con Universal. A finales de octubre, sus últimos cuatro álbumes de estudio (Through the Looking Glass de 1987, Peepshow de 1988, Superstition de 1991 y The Rapture de 1995) fueron reeditados en CD en versiones remasterizadas con pistas adicionales. 67] Siouxsie y Severin curaron un CD recopilatorio llamado It`sa Wonderfull Life para la revista mensual Mojo, publicado en septiembre con Siouxsie en la portada. 68] En este CD, la pareja honró a varios compositores de películas y música clásica que los habían inspirado. 69]

En 2015, después de lanzar otra compilación llamada Spellbound: The Collection, que incluía sencillos, pistas de álbumes y caras B, la banda reeditó Join Hands de 1979 en vinilo para Record Store Day, con una portada diferente. 70]

Una serie de reediciones en vinilo en Polydor de todos los álbumes de la banda, remasterizados a partir de las cintas originales ?" en 2018 por Miles Showell y cortados a la mitad de velocidad en Abbey Road Studios, comenzó en agosto de 2018. Los once álbumes de estudio fueron reeditados en vinilo negro. 71]

En 2022 se lanzó una compilación de 10 canciones titulada All Souls. La lista de canciones del álbum fue seleccionada por Siouxsie e incluye "Spellbound" (licenciada para cuarta temporada de la serie Stranger Things), "Fireworks", "Peek-a-Boo", además de pistas del álbum y rarezas. 72] Fue lanzado en vinilo negro, 73] y vinilo naranja. 74]

En 2023, The Rapture se reeditó en vinilo de doble color. 75]

En 2024, Nocturne, se reeditó con un nuevo diseño, para el Record Store Day. 76]

En octubre de 2024, Through the Looking Glass, que incluía "The Passenger", se reeditó en vinilo transparente con un nuevo diseño que incluía una funda con efecto espejo, para el Día Nacional del Álbum a través de varios minoristas en línea. 77] Se lanzó una edición limitada con un póster adicional. También disponible a través del sitio web de la banda. 78] Severin dio su primera entrevista en años para un especial de la revista Record Collector Siouxsie and the Banshees, también disponible en octubre. 79]

Estilo musical

Siouxsie and the Banshees fueron pioneros del post-punk. 80] Se los ha descrito como los creadores de "una forma de discordia post-punk llena de experimentación rítmica y sonora audaz". 1] The Times escribió que "The Banshees se destacan con orgullo... como] uno de los grupos más audaces y aventureros musicales intransigentes de la era post-punk". 1] Con algunos de sus materiales más oscuros, la banda también ayudó a generar la escena gótico. 81] La banda también es considerada un grupo de new wave. 82]

También fueron uno de los primeros alternativas; El historiador musical Peter Buckley señaló que estaban "en la vanguardia de la escena del rock alternativo". 83] En 1988, "Peek-a-Boo" fue la primera canción en encabezar la lista de rock moderno de Estados Unidos después de que Billboard lanzara esta lista en la primera semana de septiembre para enumerar las canciones más reproducidas en el alternativo y la universitario. estaciones de radio. 84] Simon Goddard escribió que los "Banshees - Mk II se convertirían en uno de los grupos de pop alternativo más grandes de la década de 1980". 2] Spin los describió como "rockeros alternativos" en 1991 cuando se refirió a su presencia en la lista de los 40 mejores. 85] Al mencionar la participación de la banda en el primer festival Lollapalooza, el periodista Jim Gerr los vio como uno de los "elementos de la comunidad del rock alternativo". 86] Mojo los presentó retrospectivamente como uno de los "grupos icónicos del rock alternativo". 87]

Al comentar las letras de los dos primeros álbumes de Banshees, Severin dijo que hablaban de "locura, infancia y escapar de los suburbios, que son temas que no se habían tratado en absoluto en la música rock o pop antes". 88]

Legacy

Siouxsie and the Banshees impactaron muchos géneros, incluyendo post-punk, new wave, synth pop, rock gótico, música alternativa, shoegaze y trip hop, influyendo en una amplia gama de músicos, incluidos Joy Division, The Cure, The Smiths, Depeche Mode, PJ Harvey, Radiohead, Jeff Buckley, Tricky y LCD Soundsystem.

Peter Hook, de Joy Division, que vio al grupo en concierto en Manchester en 1977, dijo: "Siouxsie and the Banshees fueron una de nuestras grandes influencias... El primer LP de The Banshees fue uno de mis discos favoritos, la forma en que el guitarrista y el baterista tocaban era una forma realmente inusual de tocar y este álbum muestra una actuación histórica". 90] El baterista de Joy Division, Stephen Morris, fue influenciado por The Banshees Mk1 de su sesión de John Peel de 1977 porque su "primer baterista Kenny Morris tocaba principalmente toms" y "el sonido de los platillos estaba prohibido". Añadió: "Los Banshees tenían ese... sonido premonitorio, que esbozaba el futuro desde la oscuridad del pasado". 91] Productor de Joy Division Martin Hannett vio una diferencia entre la primera formación principal de los Banshees y las otras bandas de 1977: "Cualquier armonía que consiguiera era austera, por decir lo menos, salvo por alguna extraña excepción, como Siouxsie. Eran interesantes". 92] El líder de The Cure, Robert Smith, declaró en 2003: "Siouxsie and the Banshees y Wire eran las dos bandas que realmente admiraba. "Significaban algo". 93] También destacó lo que la gira Join Hands de 1979 le aportó musicalmente. "En el escenario esa primera noche con los Banshees, me quedé impresionado por lo poderoso que me sentí tocando ese tipo de música. Era muy diferente a lo que estábamos haciendo con The Cure. Antes de eso, quería que fuéramos como los Buzzcocks o Elvis Costello, los Beatles punk. Ser una Banshee realmente cambió mi actitud hacia lo que estaba haciendo". 94] Killing Joke citó a la banda como sus influencias: el guitarrista Geordie Walker elogió a "los Banshees en The Scream" por traer "estructuras de acordes que encontré muy refrescantes". 95]

Los dos compositores de los Smiths los citaron; el cantante Morrissey dijo que "Siouxsie and the Banshees eran excelentes", y que "eran uno de los grandes grupos de finales de los años 1970, principios de los años 1980". 96] También dijo en 1994, "Si estudias a los grupos modernos, aquellos que obtienen cobertura de prensa y acción en las listas, ninguno de ellos es tan bueno como Siouxsie and the Banshees a toda máquina. Eso no es nostalgia polvorienta, eso es un hecho". 97] Cuando se le preguntó "¿a quién lamentas no haber ido a ver en vivo?", el guitarrista Johnny Marr respondió "Siouxsie and the Banshees mk 1. Pero mk 2 fueron incluso mejores". 98] Marr mencionó su gusto por John McGeoch y su contribución al sencillo "Spellbound". Marr lo calificó como "inteligente" con "una cosa muy buena y selectiva que no es nada rock'n'roll". 99] El historiador de los Smiths, Goddard, escribió que Marr "alaba a los Banshees de la era McGeoch como una inspiración significativa". 2] U2 citó a Siouxsie and the Banshees como una influencia importante 100] y seleccionó "Christine" para una recopilación de Mojo. 101] The Edge fue el presentador de un premio otorgado a Siouxsie en la ceremonia Mojo en 2005. 102] 103] En diciembre de 1981, Dave Gahan de Depeche Mode nombró a los Banshees como una de sus tres bandas favoritas junto con Sparks y Roxy Music. 104] Gahan más tarde elogió el sencillo "Candyman" en su lanzamiento, diciendo: "Ella siempre suena emocionante. Canta con mucho sexo, eso es lo que me gusta. Este es un gran disco de Banshees..., me gusta su sonido. Solía ​​verlos bastante cuando era más joven". 105] Al comentar sobre la formación original de Banshees y cómo se diferenciaban de otros grupos, Gahan dijo: "Siouxsie And The Banshees, a quien adoraba, cantaba mucho más abstracto, artístico sobre la frustración. Más frío y más oscuro". 106] Jim Reid de The Jesus and Mary Chain seleccionó "Jigsaw Feeling" de The Scream como una de sus canciones favoritas. 107] Thurston Moore de Sonic Youth citó "Hong Kong Garden" en su lista de las 25 canciones favoritas de todos los tiempos, 108] diciendo que "era un mundo completamente nuevo". 109] Kevin Shields de My Bloody Valentine también los mencionó como una de sus primeras influencias. 110] Dave Navarro de Jane`s Addiction una vez notó un paralelismo entre su banda y los Banshees: "Hay tantos hilos similares: melodía, uso del sonido, actitud, atractivo sexual. Siempre vi a Jane's Addiction como la Siouxsie and the Banshees masculina". 111] A Bobby Gillespie, de Primal Scream, le gustaba la capacidad del grupo para producir canciones pop y transmitir algo subversivo. Dijo: "Eran outsiders que traían temas outsiders a la corriente principal. No estamos tratando de copiar a los Banshees, pero de alguna manera es de donde venimos". 112] Afirmó que entre "las últimas grandes bandas de rock estaban Siouxsie and the Banshees... las mejores bandas de post-punk para mí. Las ideas en la música y las letras de esas... 113]

Los Banshees han sido aclamados por otros grupos. Thom Yorke dijo que ver a Siouxsie en el escenario en un concierto en 1985 lo inspiró a convertirse en artista. 114] Radiohead citó los discos de Siouxsie de la era McGeoch cuando mencionó la grabación de la canción "There There", 115] y ensayó el material de los Banshees antes de su gira de 2008. 116] Jeff Buckley, que se inspiró en varias vocalistas femeninas, versionó "Killing Time" (del álbum Boomerang) en varias ocasiones. 117] 118] Buckley también era dueño de todos los álbumes de Banshees. 119] Cuando se le preguntó cuáles fueron sus influencias, Buckley respondió: "Crecí en los años 1960, principios de los 1970, los 1980, así que observé Joni Mitchell, observé a los Smiths y a Siouxsie and the Banshees. Eso me excita por completo". 120] El cantante de Suede, Brett Anderson, nombró a Juju como uno de sus discos favoritos. 121] Los Red Hot Chili Peppers interpretaron "Christine" en concierto, 122] y su guitarrista John Frusciante citaron a los Banshees en entrevistas. 123] La cantante de Garbage, Shirley Manson declaró: "Aprendí a cantar escuchando The Scream y Kaleidoscope". 124] 125] Siouxsie también ha sido elogiada por otras cantantes femeninas, incluidas PJ Harvey 126] y Courtney Love. 127] PJ Harvey ha declarado: "Es difícil superar a Siouxsie Sioux, en términos de presentaciones en vivo. "Es muy emocionante verla, está llena de energía y de una calidad humana cruda", 128] y seleccionó el álbum de Siouxsie Anima Animus en su lista de los 10 mejores álbumes de 1999. 126] La banda tuvo un fuerte efecto en dos importantes actos de trip hop. 129] 130] Tricky hizo una versión de "Tattoo" para abrir su segundo álbum, Nearly God; 131] la versión proto-trip-hop original de 1983 de esa canción ayudó a Tricky en la creación de su estilo. 129] Massive Attack sampleó en gran medida "Metal Postcard" en la canción "Superpredators (Metal Postcard)", grabada antes de su álbum Mezzanine. 132] Jean-Benoît Dunckel citó al grupo como una de sus tres principales influencias. 133] Billy Corgan de Smashing Pumpkins citó a los Banshees como una influencia importante en su música. 134] Faith No More hizo una versión de "Switch" en concierto 135] y citó a The Scream como una de sus influencias. 136]

Los Banshees siguen influyendo en músicos más jóvenes. El cantante James Murphy estuvo marcado por ciertos álbumes de Banshees durante su infancia. 137] Su banda LCD Soundsystem versionó "Slowdive" como lado B del sencillo "Infiltrador de discoteca". The Beta Band sampleó "Painted Bird" en su tema "Liquid Bird" del álbum Heroes to Zeros. 138] TV on the Radio dijo que siempre han intentado hacer una canción que comience como "Kiss Them for Me" donde, de repente, hay un "elemento de sorpresa" con "un tambor gigante que viene en". 139] Santigold basó una de sus canciones en la música de "Red Light". "`My Superman` es una interpolación de `Red Light`". 140] El grupo de indie folk DeVotchKa hizo una versión de la balada "The Last Beat of My Heart" por sugerencia de El cantante de Arcade Fire, Win Butler; fue lanzado en el EP Curse Your Little Heart. 141] Gossip nombró a los Banshees como una de sus principales influencias durante la promoción de su sencillo "Heavy Cross". 142] Banda indie británica Bloc Party se inspiró en "Peek-a-Boo" y su cantante Kele Okereke declaró sobre ese sencillo de Banshees: "sonaba como ninguna otra cosa en este planeta. Esta es... una canción pop que lanzaron en la mitad de su carrera... para mí sonaba como la pieza de música pop de guitarra más actual pero más futurista que he escuchado". 143] Billy Howerdel, de A Perfect Circle, dijo que los Banshees eran "mis tres bandas favoritas". 144] The Weeknd sampleó diferentes partes de "Happy House" para su canción "House of Balloons", y también usó el estribillo de la versión inicial. 145]

En 2022, los guitarristas John Frusciante, Johnny Marr y Ed O`Brien dieron entrevistas para un nuevo libro sobre John McGeoch, particularmente su trabajo con los Banshees. The Light Pours Out Of Me: The Authorised Biography Of John McGeoch se publicó en abril en Omnibus Press. También incluía nuevas entrevistas con Siouxsie y Severin.

Miembros de la banda

ia.org/wiki/John_McKay_(músico)" title="John McKay (músico)">John McKay – guitarras, saxofón (1977–1979)
• Robert Smith – guitarras, teclados (1979, 1982–1984)
• John McGeoch – guitarras, teclados (1980–1982)
• John Valentine Carruthers – guitarras, teclados (1984–1987)
• Martin McCarrick – teclados, dulcimer, violonchelo, acordeón, violín (1987–1996)
• Jon Klein – guitarras (1987–1994)
• Knox Chandler – guitarras (1995–1996, 2002)

Discografía

Álbumes de estudio

• The Scream (1978)
• Join Hands (1979)
• Kaleidoscope (1980)
• Juju (1981)
• Un beso en la casa de los sueños (1982)
• Hyæna (1984)
• Tinderbox (1986)
• A través del espejo (1987)
• Peepshow (1988)
• Superstition (1991)
• The Rapture (1995)

Referencias

1. ^ a b c d Nigel Williamson (27 de noviembre de 2004). "Siouxsie & the Banshees (subscription required)". The Times. Consultado el 8 de julio de 2012. ...con las Banshees ayudó a inventar una forma de discordia post-punk llena de experimentación rítmica y sonora audaz... Las Banshees se yerguen orgullosas junto a PIL, Gang of Four y The Fall como los aventureros musicales más audaces e intransigentes de la era post-punk.
2. ^ a b c Goddard, Simon (2010). Mozipedia: La enciclopedia de Morrissey y los Smiths Sioux, entrada Siouxsie]. Ebury Press. pág. 393. ISBN 978-0-452-29667-1.
3. ^ Los sencillos "Peek-a-Boo" (1988) y "Kiss Them For Me" fueron número 1 durante varias semanas en la lista Billboard Modern Rock Tracks, que enumeraba las canciones más reproducidas en las estaciones de radio alternativas en los EE. UU. "Kiss Them for Me" se mantuvo en la cima de esta lista durante seis semanas seguidas desde el 6 de julio de 1991. Consulte "Billboard Alternative Songs Billboard]". Billboard. 6 de julio de 1991. Archivado desde el original el 23 de marzo de 2018. Consultado el 6 de noviembre de 2017.{{cite magazine}}: CS1 maint: bot: estado de la URL original desconocido (enlace)
4. ^ Paytress 2003, pág. 27.
5. ^ a b Johns 1989, pág. 13.
6. ^ Paytress 2003, pág. 48.
7. ^ Paytress 2003, pág. 49.
8. ^ Paytress 2003, págs. 53–54.
9. ^ Paytress 2003, págs. 54–55.
10. ^ Paytress 2003, pág. 57.
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Fuentes

• Paytress, Mark (2003). Siouxsie & the Banshees: The Authorised Biography. Sanctuary. ISBN 1-86074-375-7.
• Johns, Brian (1989). En trance: la historia de los Siouxsie y las Banshees. Prensa ómnibus. ISBN 0-7119-1773-6.

Lecturas adicionales

• Sullivan-Burke, Rory (2022). La luz brota de mí: la biografía autorizada de John McGeoch. Omnibus Press. ISBN 978-1-913172-66-4. (con nuevas entrevistas originales de Siouxsie y Severin).
• Bennett, Samantha (2018) ). Peepshow de Siouxsie y las Banshees (33 1/3). class="mw-redirect" title="ISBN (identificador)">ISBN 978-1-5013-2186-3.
• Ethaire, Étienne (2008). Diva Siouxsie. Le Camion Blanc (editorial francesa). ISBN< /a> 978-2-910196-59-2.
• Heylin, Clinton (2006). Babilonia en llamas :Del punk al grunge. Penguin. ISBN< /a> 0-14-102431-3.
• Reynolds, Simon (2009). Totally Wired: entrevistas y resúmenes postpunk. Pingüino. ISBN< /a> 978-0-571-23549-0.
• Savage, Jon (2021). El sueño de Inglaterra (publicado por primera vez en 1991). Faber y Faber. ISBN 978-0-571-36854-9. Con entrevistas exclusivas de Siouxsie y Severin.
• Stevenson, Ray (1983). El libro de fotografías de Siouxsie y las Banshees. Omnibus Press. ISBN 0-7119-0301-8.
• West, Mike (1982). Siouxsie y las Banshees. Libros de Babilonia. ISBN 0-9071-8814-1.