Joy Division

Curtis luchó con problemas personales, incluyendo un matrimonio fallido, depresión, y epilepsia. A medida que la popularidad de la banda creció, la condición de salud de Curtis hizo que fuera cada vez más difícil para él actuar; En ocasiones sufría convulsiones en el escenario. Murió por suicidio en vísperas de lo que habría sido la primera gira norteamericana de la banda en mayo de 1980, a los 23 años. El segundo y último álbum de Joy Division, Closer, fue lanzado dos meses después; Este y el sencillo "Love Will Tear Us Apart" se convirtieron en sus lanzamientos con mejor clasificación.

Entre julio y octubre de 1980, los miembros restantes, con la incorporación del tecladista y guitarrista Gillian Gilbert, se reagruparon bajo el nombre de New Order. Tuvieron éxito durante la siguiente década, mezclando el post-punk con influencias de la electrónica y la música dance. 2] En 2023, tanto Joy Division como New Order fueron nominados como un solo acto para la inducción a la Salón de la fama del rock_y_roll. 3]

Historia

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Formación

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El 4 de junio de 1976, 4] amigos de la infancia Bernard Sumner y Peter Hook asistieron por separado a un concierto de los Sex Pistols en el Manchester Lesser Free Trade Hall. Ambos se sintieron inspirados por la actuación de los Pistols. Sumner dijo que sentía que los Pistols "destruyeron el mito de ser una estrella del pop, de que un músico es una especie de dios al que hay que adorar". 5] Al día siguiente, Hook pidió prestadas 35 libras a su madre para comprarse un bajo. 6] Formaron una banda con Terry Mason, que también había asistido al concierto; Sumner compró una guitarra y Mason una batería. Después de que su amigo de la escuela Martin Gresty rechazara una invitación para unirse como vocalista después de conseguir un trabajo en una fábrica, 7] la banda colocó un anuncio buscando un vocalista en la tienda Virgin Records de Manchester. Ian Curtis, que los conocía de conciertos anteriores, respondió y fue contratado sin audición. 5] Sumner dijo que "sabía que era una buena opción y en eso basamos todo el grupo. Si nos gustaba alguien, lo contratábamos"." 8]

Buzzcocks, el manager Richard Boon y el líder Pete Shelley han sido acreditados por sugerir el nombre de la banda "Stiff Kittens", pero la banda se decidió por "Warsaw" poco antes de su primer concierto, una referencia a La canción de David Bowie "Warszawa". 9] 10] 11] Warsaw debutó el 29 de mayo de 1977 en el Electric Circus, como teloneros de los Buzzcocks, Penetration y John Cooper Clarke. 11] Tony Tabac tocó la batería esa noche después de unirse a la banda dos días antes. 11] 12] Reseñas en NME de Paul Morley y en Sounds de Ian Wood les trajo exposición nacional inmediata. 13] 14] Mason se convirtió en el manager de la banda y Tabac fue reemplazado en la batería en junio de 1977 por Steve Brotherdale, quien también tocaba en la banda punk Panik. 15] Brotherdale intentó que Curtis dejara la banda y se uniera a Panik, e incluso hizo que Curtis hiciera una audición. 16] 17] El 18 de julio de 1977, 18] Warsaw grabó cinco temas de demostración en los estudios Pennine Sound, Oldham. 19] Incómodos con la personalidad agresiva de Brotherdale, la banda lo despidió poco después de las sesiones. Mientras conducían a casa desde el estudio, se detuvieron y le pidieron a Brotherdale que revisara una rueda pinchada; cuando salió del coche, se marcharon. 20]

En agosto de 1977, Warsaw colocó un anuncio en el escaparate de una tienda de música buscando un baterista sustituto. Stephen Morris, que había asistido a la misma escuela que Curtis, fue el único demandado. Deborah Curtis, la esposa de Ian, afirmó que Morris "encajaba perfectamente" con la banda, y que con su incorporación Warsaw se convirtió en una "familia" completa. 21] Para evitar confusiones con la banda punk londinense Warsaw Pakt, la banda cambió su nombre a Joy Division a principios de 1978, tomando prestado el nombre del ala de esclavitud sexual de un campo de concentración nazi mencionado en la novela de 1955 House of Dolls. 17] 22] El 14 de diciembre, el grupo grabó su EP debut,An Ideal for Living, en el Pennine Sound Studio y tocaron su último concierto como Warsaw en la víspera de Año Nuevo en el Swinging Apple en Liverpool. 23] Anunciados como Warsaw para asegurar una audiencia, la banda tocó su primer concierto como Joy Division el 25 de enero de 1978 en Pip`s Disco en Manchester. 24]

Lanzamientos tempranos

RCA Records en un estudio de grabación de Manchester. La banda pasó finales de marzo y abril de 1978 escribiendo y ensayando material. 25] Durante el concierto Stiff/Chiswick Challenge en el club Rafters de Manchester el 14 de abril, llamaron la atención del presentador musical de televisión Tony Wilson y del manager Rob Gretton. Curtis reprendió a Wilson por no incluir al grupo en su programa de Granada Television So It Goes; Wilson respondió que Joy Division sería la próxima banda que presentaría en televisión. 26] Gretton, el DJ residente del lugar, quedó tan impresionado por la actuación de la banda que los convenció de que lo tomaran como su manager. 6] Gretton, cuya "tenaz determinación" fue luego atribuida a gran parte del éxito público de la banda, aportó sus habilidades comerciales para proporcionar a Joy Division una mejor base para la creatividad. 27] 28] Joy Division pasó la primera semana de mayo de 1978 grabando en los Arrow Studios de Manchester. La banda no estaba contenta con la insistencia del jefe de Grapevine Records, John Anderson, de añadir un sintetizador a la mezcla para suavizar el sonido, y pidió que se les cancelara el contrato con RCA. 29] 30]

Joy Division hizo su debut discográfico en junio de 1978 cuando la banda autoeditó An Ideal for Living, y dos semanas después su canción "At a Later Date" apareció en el álbum recopilatorio Short Circuit: Live at the Electric Circus (que se había grabado en vivo en octubre de 1977). 31] 32] En la reseña de Melody Maker, Chris Brazier dijo que "tiene la naturaleza tosca y familiar de los discos producidos en casa, pero no son meros vendedores de drones: hay muchas buenas ideas aquí, y podrían ser una banda muy interesante ahora, siete meses después". 33] El empaque de An Ideal for Living, que presentaba un dibujo de un miembro de Hitler Youth en la portada, junto con la naturaleza del nombre de la banda, alimentó la especulación sobre sus afiliaciones políticas. 34] Si bien Hook y Sumner dijeron más tarde que estaban intrigados por el fascismo en ese momento,Morris creía que el flirteo del grupo con la imaginería nazi provenía del deseo de mantener vivos los recuerdos de los sacrificios de sus padres y abuelos durante la Segunda Guerra Mundial. Argumentó que las acusaciones de simpatías neonazis simplemente provocaron que la banda "siguiera haciéndolo, porque ese es el tipo de personas que somos". 22]

El 20 de septiembre de 1978, 35] Joy Division hizo su debut televisivo interpretando "Shadowplay" en So It Goes, con una introducción de Wilson. 36] Joy Division contribuyó con dos temas grabados con el productor Martin Hannett al EP recopilatorio double-7" A Factory Sample, el primer lanzamiento del sello discográfico de Tony Wilson, Factory Records. En la reseña del EP publicada en NME, Paul Morley elogió a la banda como "el eslabón perdido" entre Elvis Presley y Siouxsie and the Banshees. 38] Joy Division se unió a la nómina de Factory, después de comprar su parte del acuerdo con RCA. 39] 40] Gretton fue nombrado socio del sello para representar a la banda. intereses de la banda. 41] El 27 de diciembre,Mientras tanto, la carrera de Joy Division avanzaba y Curtis apareció en la portada de NME el 13 de enero de 1979. Ese mes la banda grabó su sesión para BBC Radio 1 DJ John Peel. Según Deborah Curtis, "Entre estos dos hitos importantes se encontraba la comprensión de que la enfermedad de Ian era algo que tendríamos que aprender a aceptar". 43]

Unknown Pleasures y el avance

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El álbum debut de Joy Division, Unknown Pleasures, se grabó en Strawberry Studios, Stockport, en abril de 1979. 44] El productor Martin Hannett alteró significativamente su sonido en vivo, un hecho que disgustó mucho a la banda en ese momento; sin embargo, en 2006, Hook dijo que en retrospectiva Hannett había hecho un buen trabajo y "creó el sonido de Joy Division". 45] 46] La portada del álbum fue diseñada por Peter Saville, quien luego proporcionó ilustraciones para futuros lanzamientos de Joy Division y New Order. 47]

Unknown Pleasures fue lanzado en junio y se vendieron las primeras 10,000 copias impresas. Wilson dijo que el éxito convirtió al sello independiente en un verdadero negocio y una "fuerza revolucionaria" que operaba fuera del sistema de las grandes discográficas. 41] En una reseña del álbum para Melody Maker, el escritor Jon Savage describió el álbum como un "manifiesto opaco" y lo declaró "uno de los mejores LP de debut blanco e inglés del año". 48]

Joy Division actuó nuevamente en Granada TV el 20 de julio de 1979, e hizo su única aparición televisiva a nivel nacional el 15 de septiembre en BBC2`s Something Else. Fueron teloneros de los Buzzcocks en una gira por 24 escenarios del Reino Unido que comenzó en octubre de ese año, lo que permitió a la banda dejar sus trabajos habituales. 5] El sencillo no incluido en el álbum "Transmission" se lanzó en noviembre. El éxito floreciente de Joy Division atrajo a un grupo de seguidores devotos que fueron estereotipados como "jóvenes intensos vestidos con abrigos grises". 49]

Problemas de salud de Closer y Curtis

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Joy Division realizó una gira por Europa en enero de 1980. Aunque el programa era exigente, Curtis experimentó solo dos ataques epilépticos, ambos en los dos últimos meses de la gira. 50] Ese marzo, la banda grabó su segundo álbum, Closer, con Hannett en los Britannia Row Studios de Londres. 51] Ese mes lanzaron el "Licht und Blindheit" single, con "Atmosphere" como lado A y "Dead Souls" como lado B, en el sello independiente francés Sordide Sentimental. 52]

La falta de sueño y las largas horas desestabilizaron la epilepsia de Curtis, y sus convulsiones se volvieron casi incontrolables. 53] A menudo sufría convulsiones. durante las actuaciones, que algunos miembros de la audiencia creyeron que eran parte de la actuación. Las convulsiones lo dejaron avergonzado y deprimido, y la banda se preocupó cada vez más por la condición de Curtis. 54] El 7 de abril de 1980, Curtis intentó suicidarse con una sobredosis de su medicación anticonvulsiva, fenobarbitona. 5] La noche siguiente, Joy Division tenía previsto tocar en el Derby Hall en Bury. 55] Curtis estaba demasiado enfermo para actuar, así que por insistencia de Gretton, la banda tocó un set combinado con Alan Hempsall de Crispy Ambulance y Simon Topping de A Certain Ratio cantando en las primeras canciones. Cuando Topping regresó hacia el final del set, algunos miembros del público lanzaron botellas al escenario. La mala salud de Curtis llevó a la cancelación de varios otros conciertos ese abril. La última actuación en vivo de Joy Division se llevó a cabo en el High Hall de la University of Birmingham el 2 de mayo, e incluyó su única actuación de "Ceremony", una de las últimas canciones escritas por Curtis. 56]

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"Básicamente, queremos jugar y disfrutar de lo que nos gusta jugar. Creo que cuando dejemos de hacer eso, creo que será el momento de dejarlo. Ese será el final".

Ian Curtis, entrevista en Radio Lancashire, 1979. 57]

La producción de Hannett ha sido ampliamente elogiada. 58] Sin embargo, al igual que con Unknown Pleasures, tanto Hook como Sumner no estaban contentos con la producción. Hook dijo que cuando escuchó la mezcla final de "Atrocity Exhibition" se sintió decepcionado porque se había suavizado la agresividad. Escribió: "Yo estaba como, con la cabeza entre las manos, 'Oh, maldita sea, está pasando otra vez... Martin había derretido la guitarra con su Marshall Time Waster. Sonaba como si alguien estuviera estrangulando a un gato y, en mi opinión, arruinó por completo la canción. Estaba tan enojado con él que fui y le dije lo que pensaba, pero simplemente se dio la vuelta y me dijo que me fuera a la mierda". 59]

El suicidio de Curtis y sus consecuencias

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Joy Division tenía previsto iniciar su primera gira por Estados Unidos y Canadá en mayo de 1980. 60] Curtis había expresado su entusiasmo por la gira, 61] pero su relación con su esposa, Deborah, estaba bajo tensión; Deborah fue excluida del círculo íntimo de la banda y se opuso a que Curtis se acercara a la periodista y promotora musical belga Annik Honoré, a quien conoció en una gira por Europa en 1979. También estaba ansioso por cómo reaccionaría el público estadounidense a su epilepsia. 61]

La noche antes de que la banda partiera hacia Estados Unidos, Curtis regresó a su casa de Macclesfield para hablar con Deborah. Le pidió que abandonara una inminente demanda de divorcio y le pidió que lo dejara solo en la casa hasta que tomara un tren a Manchester a la mañana siguiente. 62] Temprano el 18 de mayo de 1980, después de haber pasado la noche viendo el Iggy Pop, The Idiot, Curtis se ahorcó en su cocina. Deborah descubrió su cuerpo más tarde ese día cuando regresó. href="#cite_note-FOOTNOTECurtis1995132-63"> 63]

El suicidio conmocionó a la banda y a su equipo de dirección. En 2005, Wilson dijo: "Creo que todos cometimos el error de no pensar que su suicidio iba a suceder... Todos subestimamos por completo el peligro. No lo tomamos en serio. Así de estúpidos fuimos". 51] Crítico musical Simon Reynolds dijo que el suicidio de Curtis "hizo que se convirtiera en un mito instantáneo". 64] El obituario de Jon Savage decía que "ahora nadie recordará cómo era su trabajo con Joy Division cuando estaba vivo; En junio de 1980, se lanzó el sencillo de Joy Division "Love Will Tear Us Apart", que alcanzó el puesto número trece en la lista de sencillos del Reino Unido. 66] En julio de 1980, se lanzó Closer, que alcanzó el puesto número seis en la lista de sencillos del Reino Unido. target="_blank" href="https://en.wikipedia.org/wiki/UK_Albums_Chart" title="Lista de álbumes del Reino Unido">Lista de álbumes del Reino Unido. 5] Revisor de NME Charles Shaar Murray escribió: "Closer es un homenaje tan magnífico (tanto para 'Joy Division' como para Ian Curtis) como cualquier músico popular posterior a Presley podría haber tenido". 67]

Morris dijo que incluso sin la muerte de Curtis, es poco probable que Joy Division hubiera perdurado. 68] Los miembros habían hecho un pacto mucho antes de la muerte de Curtis de que, si algún miembro se iba, los miembros restantes cambiarían el nombre de la banda. 56] La banda se reformó como New Order, con Sumner como vocalista; más tarde reclutaron a la novia de Morris, Gillian Gilbert, como tecladista y segunda guitarrista. Gilbert se había hecho amigo de la banda y tocó la guitarra en una actuación de Joy Division cuando Curtis no había podido tocar. 69]

El sencillo debut de New Order, "Ceremony" (1981), se formó a partir de las dos últimas canciones escritas con Curtis. 70] New Order luchó en sus primeros años para escapar de la sombra de Joy Division, pero logró un éxito comercial mucho mayor con un sonido diferente, más optimista y orientado al baile. 2]

Se han publicado varias tomas descartadas de Joy Division y material en vivo. Still, que incluye temas en vivo y grabaciones raras, se publicó en 1981. Factory publicó la compilación Substance en 1988, que incluye varios sencillos descatalogados. 71] London Records, que había adquirido el catálogo de Joy Division después de la quiebra de Factory en 1992. La caja completa Heart and Soul se lanzó en 1997.

Estilo musical

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Sonido

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Joy Division se tomó su tiempo para desarrollar su estilo y evolucionó rápidamente a partir de sus raíces punk. Su sonido durante sus inicios como Warsaw fue descrito como bastante genérico y "hard-rock con inflexiones punk sin distinción". El crítico Simon Reynolds observó cómo la originalidad de la banda solo "se hizo realmente evidente a medida que las canciones se volvían más lentas", y su música adquirió una calidad "escasa". Según Reynolds, "el bajo de Hook llevaba la melodía, la guitarra de Bernard Sumner dejaba huecos en lugar de llenar el sonido del grupo con riffs densos y la batería de Steve Morris parecía rodear el borde de un cráter". 72] Según el crítico musical Jon Savage, "Joy Division no era punk, pero se inspiraron directamente en su energía". 73] En 1994, Sumner dijo que el sonido característico de la banda "surgió de forma natural: yo soy más de ritmo y acordes, y Hooky era melodía. Solía ​​tocar el bajo principal alto porque me gustaba que mi guitarra sonara distorsionada, y el amplificador que tenía solo funcionaba cuando estaba a todo volumen. Cuando Hooky tocaba bajo, no podía oírse a sí mismo. Steve tiene su "Tiene un estilo propio que lo diferencia del de otros bateristas. Para mí, un baterista de la banda es el reloj, pero Steve no lo sería, porque es pasivo: seguiría el ritmo de la banda, lo que nos dio nuestro propio estilo". 5] Para Closer, Curtis había adoptado un voz de barítono, que genera comparaciones con Jim Morrison de the Doors (una de las bandas favoritas de Curtis). 74]

Sumner actuó en gran medida como director de la banda, un papel que continuó en New Order. 75] Si bien Sumner era el guitarrista principal del grupo, Curtis tocó el instrumento en algunas canciones grabadas y durante un pocos shows. Curtis odiaba tocar la guitarra, pero la banda insistió en que lo hiciera. Sumner dijo, "Tocaba de una manera bastante extraña y eso para nosotros era interesante, porque nadie más tocaba como Ian". 76] Durante las sesiones de grabación de Closer, Sumner comenzó a usar sintetizadores construidos por él mismo y Hook usó un bajo de seis cuerdas para lograr más melodía. 77]

El productor Martin Hannett "se dedicó a capturar e intensificar la inquietante espacialidad de Joy Division". Hannett creía que el punk rock era conservador en cuanto a sonido debido a su negativa a utilizar tecnología de estudio para crear espacio sonoro. 74] El productor, en cambio, se propuso crear un sonido más expansivo en los discos del grupo. Hannett dijo: "Joy Division] fue un regalo para un productor, porque no tenían ni idea. No discutían". 5] Hannett exigió una "separación de sonido" limpia y clara no sólo para los instrumentos individuales, sino incluso para las piezas individuales de la batería de Morris. Morris recordó: "Normalmente, en las pistas que él consideraba posibles sencillos, me hacía tocar cada batería por separado para evitar que el sonido se filtrara". 78] El periodista musical Richard Cook señaló que el papel de Hannett fue "crucial". Hay "dispositivos de distancia" en su producción y "el sonido es una ilusión de fisicalidad". 37]

Letra

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Curtis era el único letrista de la banda. Normalmente componía sus letras en un cuaderno, independientemente de la música que finalmente se desarrollara. 79] La música en sí fue escrita en gran parte por Sumner y Hook mientras el grupo tocaba durante los ensayos. Las imágenes y la elección de palabras de Curtis a menudo hacían referencia a "frialdad, presión, oscuridad, crisis, fracaso, colapso, pérdida de control". 72] En 1979, el periodista de NME Paul Rambali escribió: "Los temas de la música de Joy Division son tristes, dolorosos y, a veces, profundamente tristes". 80] Periodista musical Jon Savage escribió que "el gran logro lírico de Curtis fue capturar la realidad subyacente de una sociedad en crisis y hacerla universal y personal", al tiempo que señaló que "las letras reflejaban, en estado de ánimo y enfoque, su interés en la 81] El crítico Robert Palmer escribió que William S. Burroughs y JG Ballard fueron "influencias obvias" para Curtis, y Morris también recordó que el cantante leía TSEliot. 82] Deborah Curtis también recordó que Curtis leía obras de escritores como Fiodor Dostoevsky, Friedrich Nietzsche, Jean-Paul Sartre, Franz Kafka, y Hermann Hesse. 81]

Curtis no estaba dispuesto a explicar el significado detrás de sus letras y los lanzamientos de Joy Division no tenían hojas con las letras. 80] Le dijo al fanzine Printed Noise: "Realmente no tenemos un mensaje; las letras están abiertas a la interpretación. Son multidimensionales. Puedes leer en ellas lo que quieras". 76] Los otros miembros de Joy Division han dicho que en ese momento, prestaron poca atención al contenido de las letras de Curtis. 75] En una entrevista de 1987 con Option, Morris dijo que "simplemente pensaron que las canciones eran algo así como simpáticas y más edificantes que deprimentes. Pero cada uno tiene su propia opinión." 83] Deborah Curtis recordó que sólo con el lanzamiento de Closer muchos de los allegados al cantante se dieron cuenta de que "sus intenciones y sentimientos estaban todos ahí dentro de las letras". 57] Los miembros supervivientes lamentan no haber visto las señales de advertencia en las letras de Curtis. Morris dijo que "fue sólo después de que Ian muriera que nos sentamos y escuchamos las letras... te encontrabas pensando, 'Oh Dios mío, me perdí esta'. Porque miraba las letras de Ian y pensaba lo inteligente que era poniéndose en la posición de otra persona. Nunca creí que estuviera escribiendo sobre sí mismo. Mirando hacia atrás,¿Cómo pude ser tan estúpido? Por supuesto que estaba escribiendo sobre sí mismo. Pero no fui, lo agarré y le pregunté: "¿Qué pasa?". Tengo que vivir con eso". 75]

"Vi tres ataques, y siempre fueron en dos tercios de un set... llegó un punto en el que en el último año, mirabas al grupo y de repente sentías que Ian podía estar bailando genial y de repente realmente genial. Hooky y Barney miraban nerviosos al escenario y se podía ver lo que pasaba por sus mentes... porque algo estaba sucediendo dentro de un set, haciendo lo que él hizo, que realmente lo llevó a ese punto, que realmente superó las drogas y lo hizo tener el ataque".

Tony Wilson, reflexionando sobre las convulsiones de Ian Curtis mientras actuaba en vivo con Joy Division. 54]

Actuaciones en vivo

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A diferencia del sonido relativamente pulido de sus grabaciones de estudio, Joy Division solía tocar fuerte y agresivamente durante las actuaciones en vivo. La banda no estaba especialmente contenta con la mezcla de Unknown Pleasures de Hannett, que reducía la abrasividad de su sonido en vivo para un sonido más cerebral y fantasmal. Según Sumner, "la música era fuerte y pesada, y sentimos que Martin la había atenuado, especialmente con las guitarras". 5]

El grupo no solía interactuar con el público durante los conciertos. Según Paul Morley, "Durante un concierto de Joy Division, fuera de las canciones, tendrás suerte si escuchas más de dos o tres palabras. Hola y adiós. Sin presentaciones, sin promoción". 84] Curtis solía realizar lo que se conoció como su "baile de la mosca muerta", como si imitara un ataque epiléptico; sus brazos "comenzaban a volar en una] curva semicircular, hipnótica". 5] Simon Reynolds señaló que el estilo de baile de Curtis recordaba a un ataque epiléptico,y que estuvo bailando de esa manera durante algunos meses antes de que le diagnosticaran epilepsia. 49]

El diagnóstico de Curtis dificultó las presentaciones en vivo para la banda. Sumner reflexionó más tarde en 2007: "No teníamos luces intermitentes, pero a veces un ritmo de batería en particular le hacía algo. Se quedaba en trance por un rato, luego lo perdía y tenía un ataque epiléptico. Teníamos que detener el espectáculo y llevarlo al camerino donde lloraba a mares porque esta cosa espantosa acababa de sucederle". 85]

Influencias

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Sumner escribió que Curtis se inspiró en artistas como The Doors, Iggy Pop, David Bowie, Kraftwerk, The Velvet Underground y Neu!. 86] Hook también ha contado que Curtis estaba particularmente influenciado por la personalidad caótica de Iggy Pop en el escenario. 87] El grupo se inspiró en el "matrimonio entre humanos y máquinas" de Kraftwerk, 88] y la inventiva de su música electrónica. 86] Joy Division tocó Trans-Europe Express a través del sistema de sonido antes de que subió al escenario "para ganar impulso". 88] Bowie "Trilogía de Berlín" elaborada con Brian Eno, los influenció; La "fría austeridad" de los sintetizadores en las caras B de los álbumes "Heroes" y Low, era una "música que miraba al futuro". 86] Morris citó el "estilo único" de Maureen Tucker y los ritmos de batería motorik, de Neu! y Can. 89] Morris también le dio crédito a Siouxsie and the Banshees porque su "primer baterista Kenny Morris tocaba principalmente toms" y "el sonido de los platillos estaba prohibido". 90] Hook dijo que "Siouxsie and the Banshees fueron una de nuestras grandes influencias... La forma en que tocaban el guitarrista y el baterista era una forma de tocar realmente inusual". 91] Hook se inspiró en el estilo del bajista Jean-Jacques Burnel y su primer material con the Stranglers; 92] también atribuyó el mérito a Carol Kaye y sus líneas de bajo musicales en el trabajo de principios de los años 70 de the Temptations. 87] Sumner mencionó "el borde crudo, desagradable y sin pulir" en las guitarras de Rolling Stones, el riff simple de "Vicious" en Lou Reed, 93] y Neil Young. 94] Su horizonte musical subió un nivel con Jimi Hendrix, 93] se dio cuenta de que "no se trataba de pequeñas melodías pegadizas... era lo que podías hacer sonoramente con una guitarra". 94]

Legacy

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A pesar de su corta carrera, Joy Division ha ejercido una amplia influencia y ha logrado un amplio reconocimiento de la crítica. John Bush de AllMusic sostiene que Joy Division "se convirtió en la primera banda del movimiento post-punk al... enfatizar no la ira y la energía sino el estado de ánimo y la expresión, 95]

El sonido oscuro y sombrío de la banda, que Martin Hannett describió en 1979 como "música bailable con matices góticos", presagiaba en parte el género del rock gótico. Si bien el término "gótico" originalmente describía una "atmósfera pesimista" en la música de finales de los años 70, el término pronto se aplicó a bandas específicas como Bauhaus que siguió la estela de Joy Division y Siouxsie and the Banshees. 96] Los elementos musicales estándar de las primeras bandas de rock gótico incluían "líneas de bajo agudas posteriores a Joy Division que usurpaban] el papel melódico" y "voces que eran casi operísticas y teutónicas o aleaciones profundas y monótonas de Jim Morrison e Ian Curtis". 97]

Joy Division ha sido dramatizada en dos películas biográficas. 24 Hour Party People (2002) es un relato ficticio de Factory Records en el que los miembros de la banda aparecen como personajes secundarios. Tony Wilson dijo de la película: "Todo es verdad, todo no es verdad. No es un maldito documental", y que favorecía el "mito" sobre la verdad. 98] La película de 2007 Control, dirigida por Anton Corbijn, es una biografía de Ian Curtis (interpretado por Sam Riley) que utiliza la biografía de su difunto marido escrita por Deborah Curtis, Touching from a Distance (1995), como base. 99] Control tuvo su estreno internacional en la noche de apertura de la Quincena de Realizadores en el Festival de Cine de Cannes 2007, donde fue muy bien recibido por la crítica. 100] Ese año, Grant Gee dirigió el documental de la banda 101]

Joy Division ha influenciado a muchas bandas, incluyendo a sus contemporáneos The Cure y U2. 102] En 1980, el cantante de U2, Bono, dijo que Joy Division era "una de las bandas más importantes de los últimos cuatro o cinco años". 103] Joy Division fue una influencia para Maniobras_orquestales en la oscuridad, 104] y en Tears for Fears. 105]

Otros actos que citan a Joy Division como influencia incluyen Soundgarden, 106] los Proclamadores, 107] Mogwai, 108] Hüsker Dü, 109] y Future Islands. 110] El rapero Danny Brown tituló su álbum Atrocity Exhibition en honor a la canción de Joy Division, cuyo título se inspiró parcialmente en la colección de JG Ballard de 1970 de novelas condensadas del mismo nombre. 111] 112] En 2005, tanto New Order como Joy Division fueron incluidos en el Salón de la Fama de la Música del Reino Unido. 113]

Miembros de la banda

edit] Formación principal

• Bernard Sumner – guitarra, teclados (1976–1980); bajo (1980)
• Peter Hook – bajo, coros y ocasionalmente voz principal (1976–1980); guitarra (1980)
• Ian Curtis – voz principal, melódica (1976–1980; su muerte); guitarra (1979–1980)
• Stephen Morris – batería, percusión (1977–1980)

Miembros iniciales

• Terry Mason – batería (1976–1977)
• Tony Tabac – batería (1977)
• Steve Brotherdale – batería (1977)

De gira

• Gillian Gilbert – guitarra (1979–1980) 114] 115]

Línea de tiempo

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Discografía

editar] Artículo principal: Discografía de Joy Division

• Unknown Pleasures (1979)
• Closer (1980)

Referencias

edit]

1. ^ Thompson, Dave (septiembre de 2002). La guía del amante de la música para coleccionar discos. Hal Leonard Corporation. p. 191. ISBN 978-1-617-74492-1.
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3. ^ "Nominados 2023 | Salón de la Fama del Rock & Roll". www.rockhall.com. Recuperado el 1 de febrero de 2023.
4. ^ Cuatro bandas de Manchester que debemos al concierto de los Sex Pistols en el Lesser Free Trade Hall hace 40 años, Manchester Evening News, 3 de junio de 2016, recuperado el 4 de junio de 2020
5. ^ a b c d e f g h i Savage, Jon (julio de 1994). "Joy Division: Que alguien se lleve estos sueños". Mojo.
6. ^ a b Barrett, Christopher (25 de agosto de 2007). "Joy Division". Semana de la Música. Archivado desde el original el 4 de eneroarc200568_11-0">a b c Gimarc 2005, pág. 68.
7. ^ Curtis 1995, pág. 44.
8. ^ Johnson 1984, pág. 13.
9. ^ West 1984, pág. 10.
10. ^ Gimarc 2005, pág. 73.
11. ^ Curtis 1995, pág. 48.
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15. ^ Curtis 1995, pág. 49.
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17. ^ a b Reynolds 2005, pág. 111.
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Trabajos citados

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